Все упомянутые ниже альбомы эталонны с точки зрения записи и могут быть использованы для придирчивого выслушивания качества аппаратуры. Но лучше расслабиться и насладиться музыкой.
Minco Eggersman, Theodoor Borger, Mathias Eick — UNIFONY
Норвежский трубач Матиас Эйк — странный парень. Он мог бы быть прожжённым джазменом: его уровень владения инструментом, чувство придыхания — всё подходит для того, чтобы вознестись на джазовый Олимп и играть стандарты перед стадионами в провинциальной Америке. И Эйк был буквально в одном шаге от своего триумфа: он играл и с Ману Каче, и с Чиком Корией и с Пэтом Метэни.
Либо мог бы влететь в крутом пике в поп-музыку со стороны джаза. Начать выступать с величайшими звёздами, гастролировать по всему миру и в итоге стать кем-то сродни Доминику Миллеру для Стинга.
Но Матиас Эйк предпочитает нордическую эклектику. Каждая композиция не сложнее этюда, но романтичную дымку вокруг слушателя Эйк создаёт не хуже Гарольда Бадда.
Спасибо, Матиас, что не ищешь простых путей.
Joseph Shabason — Anne
Саксофонист Джозеф Шабасон — из Канады. О нём совершенно ничего не знают слушатели, но он на хорошем счету у музыкальных критиков. К его заслугам можно смело относить особый звук альбома 2014 года the War on Drugs — Lost in the Dream, ну и, конечно же, Kaputt группы Destroyer.
У Шабасона наконец дошли руки до сольного альбома, но он подошёл к нему со всей серьёзностью: наколдовал самую аутентичную для эмбиентного джаза подложку — синтезаторы из 80-х. Получился звук позднего Майлза Дэвиса.
А поверх наложил диалоги со своей матерью. В третьем-четвёртом прослушивании можно начать вникать в то, что она говорит, искать какие-то смыслы. А можно просто лечить себе нервы после тяжёлого рабочего дня или, простите, прохождения босса в Sekiro: Shadows Die Twice.
Автор проверял — работает.
Tigran Hamasyan, Arve Henriksen, Eivind Aarset, Jan Bang — Atmosphères
Обычно эмбиент — это дело одного. Альбомы (как, например, Anne, описанный выше) — это результат личной рефлексии. Музыканты потом любят рассказать, в каких неординарных условиях им удалось придумать тот самый пассаж, который они зациклили на 27-минутном трэке.
Реже бывают дуэты. Вроде Брайана Ино с Гарольда Баддом, которые как Иисус и Будда для эмбиента. Вопросы к их совместному творчеству — возмутительное богохульство.
Когда смотришь на артистов альбома Atmosphères — а на нём собрались все звёзды лейбла ECM, — диву даёшься, как же им удалось так легко найти согласие. В некоторых треках участвует меньше инструментов, чем заявлено музыкантов.
ECM, к слову, хоть и главные поставщики аудиофильской тоски, но никогда не были склонны к записи мелодического эмбиента. Обычно, если это не современный джаз и не неоклассика, то продюсеры отдают предпочтение экспериментальной музыке, или этнике. Но Atmosphères — стройная и простая для понимания пластинка. Своеобразный феномен для лейбла. И этим и прекрасный.
