Home Музыка Музыка и кино — удивительное многообразие форм

Музыка и кино — удивительное многообразие форм

by Mikhail Khilko

В случае, если аудиофилия не превращается в болезнь, оставаясь здравым увлечением с долей (важной долей) меломанства, люди, кроме всех этих более или менее дорогих железок, интересуются музыкой. Музыкой разной. Тут уже у каждого свои резоны и свои вкусы. И пусть порой, узнавая, что слушают люди на условных топах за пару тысяч долларов, у меня не остается слов и жестов, кроме тактического фейспалма, что тут поделать. С одной стороны “О вкусах не спорят”, с другой — “Только о вкусах и спорят. Все остальное — наука.”

В свою очередь, здравый интерес к музыке (а не аппаратуре) подразумевает расширение музыкальных горизонтов. При чем не только в одном направлении или жанре. Конечно, в современном мире стриминговых сервисов каждый из них с удовольствием насоветует вам с десятка 3 похожих треков. Правда, порой о таких рекомендациях слагают легенды или как минимум анекдоты из серии “у жизни свое чувство юмора”. Мне непонятна неочевидность для некоторых абсолютно простого варианта. Логично послушать вторую песню из того же альбома того же исполнителя, если одна уже понравилась. Ознакомиться с парой альбомов, если понравился один, с дискографией и живыми выступлениями, если понравились несколько альбомов. Поинтересоваться, кто же играет эту музыку и, может быть, он принимал участие в иных группах или выступал сольно. Таким образом можно открыть для себя немало нового. С большой долей вероятности это будет если не тот же, то смежный жанр. Да, для этого нужно неимоверно поднатужиться и погуглить. И все же, именно этот способ я могу рекомендовать. Им пользуюсь сам, и да, в основном это смежные жанры, но порой жанрово проекты того же исполнителя очень разные. И все же, с целью расширения музыкального кругозора, пожалуй, стоит углубляться не только в музыку.

И едва ли не первым, что может обратить внимание меломана на непривычный для него жанр или исполнителя остаются фильмы. Более или менее известные и кассовые, они стают блокбастерами или уделом горстки фанатов. Именно о некоторых из них мы и поговорим. Кроме того, что именно кино наиболее известное и едва ли не наиболее доступно в современном мире, отмечу и достаточно низкий порог вхождения в новую музыку. Безусловно, есть артхаусные фильмы с крайне нетривиальным саундтреком или же документалки о субжанрах, и все же, гораздо чаще если в качестве заглавной используется готовая композиция, берется та, которая уже более или менее известна. Ну или же вот-вот выстрелит и сама по себе. Порой, кстати, так страхуют картины, судьба которых вызывает у создателей беспокойство. Просят известную группу и/или исполнителя написать саундтрек. Откровенно говоря, провальный фильм это не спасает, да и группы бывают переборчивыми, но сегодня не об этом. Сегодня о некоторых фильмах.

О некоторых — потому что перечислить все просто нереально. Да и этот материал ни в коем случае не является каким-либо гайдом по кино и/или сериалам. Я в большей степени буду упоминать о названиях, не ставя пред собой задачи делать развернутую рецензию на тот или иной фильм в полной мере. К сожалению или к счастью, я не журналист и не музыкальный критик. Я всего лишь аудиофил и меломан. Как и многие, любящий посмотреть хорошее кино.

Итак, музыкальных фильмов очень много. Более того, отнести к ним с большей или меньшей натяжкой можно почти все, что угодно. Так что для большего понимания и какой-никакой структуры стоит их немного разграничить.

Художественные фильмы с музыкой не о музыке

И самыми первыми тут будут вполне себе обычные фильмы. То есть не совсем, конечно. Но это фильмы, которые в той или иной степени знакомы и доступны (по порогу вхождения) всем. Именно потому я бы выделил в отдельный раздел фильмы, где музыкальное сопровождение играет очень важную роль. При том, что сам фильм может иметь достаточно свободную тематику, а сюжет музыки в них — быть или не быть каким-либо важным аспектом для главного героя. Но именно благодаря доступности такого кино оно будет сильно более известным широкой аудитории и едва ли не наиболее полезным в качестве инструмента для просвещения и привлечения неофитов в жанр. Конечно, тут можно выбрать великое множество фильмов в качестве примеров. Музыка в них играет крайне важную роль. Порой основополагающую.

Без нее невозможно представить себе ни “Трон”, ни “Пиратов карибского моря”. Наверное, некоторые интересовались саундтреком любимых фильмов. А некоторые увлеченные — не только заглавной композицией или треком из титров, но и саундтреком вообще. Тем более что стоит отдать должное режиссерам. Для тех из них, кто вкладывает в фильмы не только деньги, но и душу (да, так бывает), музыка — не просто сопровождение.

Ну и, пожалуй, кроме всем известных фильмов Тарантино или Ноллана стоит вспомнить множество иных.

С точки зрения близости к зрителю пожалуй, стоило бы остановиться и на иных фильмах. А именно уже упомянутых. Тех, которые трудно себе представить без саундтрека. Которые в значительной мере уже стали культовыми, а заглавная композиция прочно ассоциируется именно с этим фильмом.

В качестве вступления – относительно недавний фильм Бондианы. Как многие уже, наверное, догадались, речь о “Скайфол”. И это как раз тот момент, когда взаимный пиар сделал свое дело, да и песня Адель, что называется, выстрелила. И, смею предположить, сделала бы она это с фильмом или без. Но это в качестве заметки на полях. Потому как это даже не начало.

А начать я бы хотел с крайне тяжелой в психологическом плане ленты Даррена Аронофски. Да, это культовый фильм “Реквием по мечте” с Джаредом Лето и Дженнифер Коннели, экранизация одноименного романа Хьюберта Селби-мл.. Можно бесконечно долго говорить о том, насколько пронзительным может быть фильм, но если не смотрели — он стоит того. Отнюдь не развлекательное, но остросоциальное кино. Если же говорить в ключе сегодняшнего текста, то это тот случай, когда саундтрек Клинта Мэнселла прочно ассоциируется с фильмом и наоборот. Несмотря на разделение по временам года, тут не стали использовать заезженное произведение Антонио Вивальди. И этот саундтрек вполне может побороться за звание лучшего ever.

Так же стоит отметить прекрасное звуковое сопровождение в культовых фильмах “Бегущий по лезвию” и “Бегущий по лезвию 2049”. Без саундтрека им не удалось бы в полной мере воссоздать ту непередаваемую атмосферу, которая так надолго запоминается послевкусием после просмотра. И, разумеется, тут никак нельзя не вспомнить про Вангелиса, композитора музыки для первого “Блейдраннера” и еще великого множества иных фильмов. Фигуры столь же культовой на сегодняшний день, как и, например, недавно ушедший Эннио Морриконе. Что же касается второй упомянутой ленты, то там композитором выступил отнюдь не менее известный Ханс Циммер. На его счету великое множество саундтреков к самым различным фильмам и маэстро даже не думает останавливаться. Ну и еще, пожалуй, упомяну в догонку о 2 Steps from Hell. Дуэт двух композиторов, на счету которых так же настолько много фильмов, что одно их перечисление вынудит меня весь нижеследующий текст выпускать отдельно. Поэтому не будем.

“Голубая бездна” Люка Бессона может похвастаться саундтреком менее известного Эрика Серры. И все же его музыка воспринимается не иначе как единое целое с фильмом. Ну и, наверное, можно придумать еще великое множество фильмов и композиторов, но пожалуй, на этом все.

Если нужен сериал, из каждой серии которого что-нибудь будет оставаться в вашем плей-листе — это однозначно “Сверхъестественное”. Оставим за скобками вопрос о том, насколько раздут сам сериал и как хорошо вовремя закончить историю. Что касается заглавной композиции практически к каждой серии — бодрый и драйвовый рокешник обеспечен. А то и чуть потяжелее.

Продолжать можно очень долго, так что дальше — иной раздел.

Фильмы с музыкой о музыке

Если можно говорить о музыке, то о ней можно не только говорить, но и снимать кино. О музыке и музыкантах. Иными словами, это вариация прежнего жанра, с той только разницей, что тут музыка уже играет более заметную роль в сюжете фильма. Увы, часто это все, что есть в сюжете и великое множество фильмов достаточно однотипны, повествуя о том, как кто-либо идет за мечтой и, конечно же, в итоге добивается славы и признания на том или ином уровне. И все же, при должном мастерстве режиссера даже простая история может быть интересной. Логично будет упомянуть несколько фильмов, которые являясь абсолютно художественными, будут весьма и весьма неплохим инструментом для знакомства с тем или иным жанром.

И тут опять же в качестве нулевого пункта – недавно вышедший мультфильм “Душа” от Пиксар. Очень добрая и теплая история с потрясающей анимацией. Не столь насыщенная музыкой, а скорее про нее, но не упомянуть об этом теплом чувстве умиротворения, уютно улегшемся в моем сердце, никак нельзя.

Полагаю, “Легенда о пианисте” не будет открытием ни для кого. Фантастическая игра Тима Рота, несмотря на чисто художественный сюжет, не оставляет равнодушным. Благодаря этому музыкальная драма Джузеппе Торнаторе занимает почетное место в перечне фильмов на музыкальную тематику. И прекрасно показывает, что джаз может быть нескучным. Да и, пожалуй, сюжет тут весьма неплох.

Едва ли не больший накал страстей сопровождает относительно свежий фильм “Одержимость”. Исходя из его свежести его любят с потрохами сжирать музыкальные критики или диванные эксперты на предмет того, насколько нереалистично все показано в фильме, насколько в нем все страшно, “ужасно и чудовищно”(с). Что же, мне остается только порекомендовать им поговорить в очереди под кабинетом психологической реабилитации с физиками, которые смотрят “Форсаж” или “Трансформеров”. Да и вообще если не половину, то, пожалуй, хороших 90% современных блокбастеров. Для тех же, кто смотрит фильмы для того, чтобы получить удовольствие от просмотра, а не сердечное расстройство от тех или иных просчетов или ляпов, которые, будем, честны, можно найти даже (вы только представьте!) у Ноллана, будет интересно наблюдать за конфликтом ученика и учителя. А заодно и поразмышлять на тему того, как много нужно для того, чтобы раскрыть талант. И что нужно для этого вообще. Что, если очередной Чарли Паркер и впрямь сломается и забросит свое ремесло, постоянно выслушивая от наставника о том, какая он посредственность и бестолочь? И уж не потому ли множество культовых джазовых исполнителей своего времени прослыли если не эксцентричными, то и вообще людьми с крайне скверным характером. Рок-звезды своего времени, они могли себе это позволить. Но добились бы они успеха, не будь в их характере столь огромной уверенности в своей правоте и непогрешимости? И не сделает ли новое знание из человека кого-то иного?

А кроме извечных тем фильм сопровождает и несколько достаточно необычных джазовых композиций. И они весьма непростые, это не тот легкий и безобидный джаз золотого века, когда он был популярной и даже танцевальной музыкой. Это Телониус Монк и Арт Тэйтум, времена импровизаций и сложных структур. Джаз, который в значительной степени оказал влияние на искуство импровизации. Не только в своем жанре, но и в музыке в целом. Так что может быть, вы и не оцените “Караван” с первого раза. Но, в случае, если вы слушаете что-то посложнее современной попсы или протопанка, есть шанс, что заглавная композиция засядет в ваш мозг надолго.

Вопрос о том, творить или наследовать раскрывает, “Рок-звезда” с молодым Марком Уолбергом. Думаю, фильм видели вообще все на свете. Но, если кто-то не знает, лента повествует о том, как кавер-бенд всеми силами старается походить на своих кумиров. И что бывает, когда эти самые кумиры вдруг оказываются живыми людьми, а не картинками из плаката в комнате. Ну и, как всегда, добавляющее интереса заявление о том, что фильм основан на истории вокалиста Judas Priest.

“Тяжелая поездка” — недавняя финская абсурдная комедия, отдаленно напоминающая полагаю, всем известный мультсериал “Металлапокалипсис”. Если неизвестный, то стоит это сразу же исправить. В частности тем, что речь и там и там не просто о тяжелой музыке, а о самых жестких ее ответвлениях. Разумеется, и фильм и сериал комедийные, но для тех, кто интересуется тяжелой музыкой, может быть очень даже прекрасным вариантом.

Для всех иных же тяжелая музыка очень часто закрытая каста. Одни считают ее и вовсе не музыкой. Иные же напротив, считают что есть вещи, которые реально тяжело слушать. И речь тут о попсе, рэпе и еще некоторых жанрах. Но, так или иначе, для того, кому наличие гитары в записи автоматически относит песню к року, металл часто будет непонятен. И в качестве знакомства больше подойдут уже упомянутые “Рок-звезда”. Ну или же “Рок на века” (хотя это и мюзикл).

“Рок-волна” — фильм, чуть дальше от непосредственно музыкантов, но близкий к музыке и музыкальной индустрии. Очень интересная и необычная комедия, понизанная духом времени. Очень интересно снятая, и, пусть не сбивающая с ног сюжетными твистами, но с отличным саундтреком.

В неком смысле антиподом для металла является электронная музыка. С момента ее создания не теряющая популярность до сегодняшнего дня, она знакома и известна всем. Не странно, что и вокруг нее тоже создавались фильмы. Например, “Все из-за Пита Тонга”. Кино повествует о том, как стремительно можно утратить популярность и чего стоит заниматься музыкой. Даже если на пути возникают трудности. И насколько важно любить музыку в себе.

Так же прекрасный драматический фильм, сюжетно собранный вокруг пары музыкальных исполнителей, “Звезда родилась”. Да, это случай, когда актер еще и певец, а певица прекрасно справилась с актерской ролью. Отдельным плюсом является то, что песни исполнители спели самостоятельно. А музыка создана для фильма специально. Спойлерить сюжет не буду, лучше посмотреть фильм.

Что касается классики, тут рекомендую фильм Агнешки Холланд “Как Бетховен”. Разумеется, он художественный, но интересный взгляд на историю известного композитора.

О изнанке музыкальной индустрии неплохо рассказывает сериал “Винил”. И, пусть он тоже является художественным, некоторые мотивы, аллюзии, а то и достаточно прямые отсылки на личностей и происходящие происшествия того времени не могут не зацепить. Мик Джаггер и Мартин Скорсезе проделали прекрасную работу. Так что и музыкальное сопровождение на высоте. Оно часто вполне современное в плане новизны композиций, но созвучно атмосфере происходящего.

Чуть особняком, но тоже немного приближенно к этой тематике — недавняя лента “Убей своих друзей” с Николасом Холтом. Да, это уже больше черная комедия на тему, достаточно отдаленно основывающаяся на работе в индустрии музыки. И, все же, порой бывает очень полезно взглянуть на музыку как на бизнес. Злой, грязный и циничный бизнес. И тут лента справляется на отлично.

Фильмы от музыкантов

Достаточно близким жанром является художественное кино, в съемках которого принимали участие те или иные музыканты. Я сейчас оставлю за скобками степень их вовлеченности и не буду говорить о случаях, где музыканты проявили себя как актеры или наоборот. Таких моментов много, более того, половина американских рэперов считает себя прекрасными актерами, потому, во что бы то ни стало, стремятся сняться как минимум в одном фильме. Так или иначе, актеры и музыка — обширная тема, которая тянет на отдельный обширный текст. Может быть, он однажды тоже будет.

Так что, сейчас я говорю именно о случае, когда музыканты создают фильм. На ту или иную тематику. Речь не про байопики — это отдельный обширный раздел, к которому мы еще вернемся. Речь именно о авторской задумке фильма на иную тематику с саундтреком группы. То есть композитор хочет донести что-либо, и ему недостаточно формата клипа. Он хочет рассказать определенного рода историю. Наверняка, так делали достаточно многие. Но я не буду говорить о всяких разных, я упомяну буквально об одном фильме. Это “Имаджинариум” от Nightwish. Тут я сильно предвзят, ибо иных фильмов особо то и не знаю. Но что касается Имаджинариума — прекрасная иллюстрация задумки композитора и автора большинства всего в Nightwish. Метафорический ряд и подлинный смысл песен часто остается непонятым даже в случае, когда, казалось бы, все очень просто. Вот она, иллюстрация того, о чем бывает музыка группы.

Мюзиклы

Но, как я уже говорил, фильмов о музыке или не о музыке можно найти великое множество. И их апогеем являются мюзиклы. Не буду описывать все особенности и богатство жанра. Тут есть как комедии, так и постановки целых классических опер. Но, признаюсь честно, не являюсь столь-нибудь приверженцем этого жанра. Потому примеров будет совсем немного, и все они будут очевидными. И тем не менее такими, что даже для меня, не любителя жанра, вполне неплохие.

Первый и он же любимый мюзикл — “Призрак оперы”. Говоря чуть шире, в жанре мюзикла для меня один король и имя ему — Эндрю Ллойд Веббер. Упомянутая картина кажется едва ли не музыкальной постановкой какого-либо произведения готического периода, но нет. Она создана в 1986 году. Но да, по мотивам сильно более раннего “Призрака оперы” Гастона Леру. Исторически первой Кристиной была Сара Брайтман, на тот момент жена композитора. Но к нынешнему времени заглавный дуэт Кристины и Призрака прочно шагнул в самые различные жанры музыки и насчитывает с десятка два достаточно хороших его прочтений. Что касается экранизации, то речь о ленте Джоэла Шумахера 2004 года, которую можно считать канонической. Ибо к созданию приложил руку сам маэстро. Он тут не только в качестве композитора, но и продюсера и сценариста.
Ну и не могу не упомянуть о иных работах того же автора. До “Призрака оперы” имя композитора уже было известным благодаря таким известным мюзиклам, как “Иисус Христос суперзвезда”, “Эвита” и “Кошки”. Эти мюзиклы тоже были экранизированы.

Что касается мюзиклов иных авторов, то познания мои достаточно скудны. И, все же, не могу не упомянуть о “Чикаго” в экранизации 2002 года с половиной тогда еще молодого Голливуда. Хороший пример того, что не обязательно пичкать мюзикл распевками даже для мизансцен.

Ну и для любителей чего потяжелее и похоррористее — “Рипо! Генетическая опера”. Прекрасный образчик мюзикла с яркими элементами антиутопии и киберпанка. Для любителей нуарных рок-опер — может быть самое то.

Байопики о музыкантах

Если говорить о музыкальных фильмах, то, наверное, самым очевидным жанром являются байопики о музыкантах. В последнее время они стали особенно популярными, но существовали такие фильмы и ранее. Традиционно оставим за скобками вопрос о том, насколько близкими они бывают к реальной истории. Все же, это не документальные, а игровые художественные фильмы. И более или менее их сюжет может быть выдуманным. В случае, если герой фильма достаточно известен, его жизнь обрастает легендами и мифами. А уж тем более, если сам герой такого фильма причастен к нему, он запросто может наложить вето на определенные неприятные факты в его биографии. Да и после смерти героя, как правило, есть много нюансов, которые могут вставить палки в колеса. Скажем, правовые моменты. Так что, редко такой фильм повествует о пути группы и/или исполнителя полностью, в значительной мере это один или пара интересных моментов из биографии.

Так происходит со всеми профессионалами во всех сферах, будь фильмы про игроков в покер, аэронавтов или музыкантов. И если говорить о музыкантах, то таких фильмов много. Это одни из самых популярных, публичных и эпатажных людей, но при этом не актеры. Почему-то о актерах подобных фильмов почти не снимают. О режиссерах и прочих причастных к кино тоже редко. Но сейчас не об этом.

Пожалуй, тут наберется великое множество фильмов о исполнителях в самых разных жанрах. Но начнем мы, традиционно, с джаза. Пожалуй, самым громким тут выглядит фильм “Рей” с Джейми Фоксом в главной роли. Очень непростая история о слепом музыканте, который не просто прикоснулся к миру джаза, а стал его легендой. Фильм о том, как слепой мальчик, практически обречен стать никем, сломал систему и стал одним из самых высокооплачиваемых музыкантов. Как пара слов (даже не активная позиция) обернулась сегрегацией, и сколько времени и сил потребовалось, чтобы эту сегрегацию все-таки побороть. Да, фильм неоднозначен и, разумеется, претензии к нему есть. Для кого-то недостаточно хорошо раскрыты именно творческие способности музыканта. Впрочем, как все личное и происходящее внутри, в полной мере передать это практически невозможно. Для иных же он показан едва ли не бабником или наркоманом. И тем не менее, это все разные аспекты жизни одного человека. Все же 12 детей свидетельствуют о чем-то, а алкоголь и наркотики давно стали частью жизни талантливых и успешных. И, может быть, когда-то мы увидим подобные фильмы о большинстве ставших иконами музыкантов. Но пока отмечу только иной фильм о не менее известном джазмене Майлсе Девисе.

Так же на тему джаза на фоне сегрегации, которая — так уж получилось — идет рука об руку с этим жанром — “Зеленая книга”. Главные роли в фильме сыграли Вигго Мортенсен и Махершала Али. И, надо сказать, справились они с этой задачей на отлично. Так что то, что фильм взял Оскар — скорее закономерность. История гастролей Дона Ширли по Америке. Кто еще не смотрел — я даже немного завидую вам. Оно того стоит. Тот случай, когда “Оскар” выдали не зря.

Ну и, фильм, едва ли не полностью работающий на харизме легендарного Аль Пачино. Нет, не оскароносный “Запах женщины”, хотя фильм тоже классный. Речь о фильме “Второй шанс” (Оригинальное название “Danny Сollins”, и ставьте лайк, если вы тоже ненавидите подобные локализации названий – впрочем после этой статьи ваше чувство окрепнет еще больше). История, вдохновленная биографией фолк-певца Стива Тилстона.

“Почти знаменитые” — скорее байопик о музыкальном журналисте, но тем не менее, фильм вполне интересный и насыщеный как музыкой, так и в сюжетном плане. Может быть, художественная составляющая тут и чуть заметнее, но все так же — основано на реальных событиях.

В определенном смысле обратная сегрегация показана в ленте “8 миля” о становлении иконы современного рэпа и хип-хопа Эминема. С ним же в главной роли. Вообще, так бывает очень нечасто. Обычно нанимают профессиональных актеров, но, к чести рэперов, именно они больше всего стремятся засветится в фильмах. И если среди рокеров за всех отдувается, по сути, один Джаред Лето, то среди рэперов почти каждый стремится прослыть еще и крутым актером.

И у каждого уважающего себя рэпера за плечами как минимум одна роль, пусть порой на такую актерскую игру смотреть тяжело, ибо ребята путают текст персонажа и очередной рэп-батл. Но, в случае Эминема все ровно так, как должно быть. Да, это его единственная роль в кино, но он в ней смотрится абсолютно живо и органично. Можно возразить, что по сути он играет самого себя, но достоинств фильма это не умаляет.

Жанр рэпа традиционно считается “черной музыкой”, так что существует предубеждение, что белые не умеют читать как следует. И пробиться среди десятков и сотен таких рэперов не так просто, особенно в районах или городах, где темнокожих большинство. И даже в современном мире это предубеждение живет. Пусть и заметно пошатнулось. И первым, кто сломал правила, стал именно Эминем. Фильм рассказывает о моменте старта его карьеры как таковой, о моменте, когда он смог и осознал, чего он стоит на самом деле. Более того, это именно тот фильм, который не стал фан-фиком, т.е. интересной документалкой, интересной только почитателям жанра.

Есть и иные фильмы о рэперах, но они менее сильные как минимум в плане актерской игры. Да и сюжетом не очень выделяются, потому могут быть интересны скорее для фан-базы, которая их (фильмы) и так хорошо знают.

Относительно новый фильм “Грязь” повествует о истории группы Mötley Crue. Они были легендами глем-металла и оказали заметное влияние не только на этот субжанр, но и на культуру в целом. Что особенно интересно, играет в фильме тоже рэпер, Machine Gun Kelly, но тут как раз тот редкий случай, когда рэпер отличный актер, и с ролью он справляется на отлично.

Так же среди недавнего и того, о чем нельзя не упомянуть — “Богемская рапсодия”. И пусть фильм упрекают в том, что это бенефис Браяна Мэя, а вклад остальных участников группы сильно преуменьшен, фильм является очень неплохим. Даже если это взгляд со стороны гитариста. И все же, он очень неплохо передает основные моменты в истории легендарной группы “Queen”, чьи хиты знают даже те, кто не имеет вообще никакого представления о том, что такое рок-музыка.

О группе Битлз снят не один фильм. От себя могу порекомендовать относительно свежий “Стать Джоном Ленноном”, основанный на книге Джулии Берд “Личная жизнь Джона Леннона: нерасказаная история от его сестры”. Собственно, о личной жизни и пойдет речь. О его отношениях в семье и его становлении как личности преимущественно до того, как сформировалась “Ливерпульская четверка”.

“Последние дни” повествует о истории Курта Кобейна. И пусть создатели фильма говорят о сюжете как о навеянном реальными событиями, совпадений много и рассказ достаточно детален. А художественность только добавляет реалистичности.

Еще более известная парочка — “Сид и Ненси”. Одноименный фильм, пусть и не безупречно снят, но в целом достоверно показывает историю легендарного Сида Вишеса, чье влияние на всю последующую музыку трудно переоценить.

О рок-звездах, как оказывается, много фильмов. Почти нет их о иконах металла, ведь жанр имеет достаточно высокий порог вхождения, и для многих непросвещенных рок и металл одно и то же, а тяжелее Раммштайн, пожалуй, музыки не существует. Но пока фильма о них нет, на ум приходит разве что “Металлика: сквозь невозможное”. В плане раздела его конечно правильнее бы отнести к фильмам музыкантов, но если уж я вспомнил о нем только сейчас, пусть будет.

А чтобы биографическое и рок, еще можно посмотреть “Ранавейс” — об одноименной почти забытой сейчас группе.

“Контроль” повествует о лидере Joy Division Иене Кертисе. Несмотря на выдающийся талант, музыкант так и не смог побороть своих демонов.

“Дорз”, полагаю, представления не требует. Фильм об одноименной группе. Одной из наиболее известных и влиятельных в 60-70 годах прошлого века.

Но не роком единым. О музыканте так же повествует фильм “Джеймс Браун: путь наверх”. Как часто бывает, детство его было крайне тяжелым, но упорство, труд и любовь к своему делу все же принесли плоды. И даже попав в тюрьму, где, казалось бы, можно закончить свою жизнь, она только началась.

“Меня там нет” — биография Боба Дилана с целой плеядой звезд Голливуда.

“Жизнь в розовом цвете” с непревзойденной Марион Котияр рассказывает о жизни всемирно известной певицы Эдит Пиаф. Начиная с детства, проведенного в нищете и к смерти уже в статусе мировой легенды.

“Переступить черту” — фильм про Джонни Кэша. Главную роль в фильме исполнил Хоакин Феникс, кандидатуру которого одобрил лично музыкант. Пусть и не дожил до премьеры. И точно так же тут речь и о наркотиках, и о разочаровании, и о том, как все это можно преодолеть.

Документальные фильмы

Ну и, пожалуй, максимально достоверным есть жанр документального кино. И таких фильмов тоже достаточно много. Многие группы, добившиеся успеха, делают такие. Но, как правило, это исключительно фанатская штука. Иными словами, для невовлеченных не будет до конца понятно, о чем же именно такой фильм. И в чем его ценность как кино, а не своеобразного видеобонуса для все тех же фанатов. А часто на отдельном или бонусном DVD.

Но не все так плохо. Раз уж была речь о металле, то очень рекомендую фильм Сема Данна “Путешествие металлиста” и его продолжения — “Глобальный металл” и “Эволюция металла”. Да и про остальные немногочисленные фильмы того же автора забывать тоже не стоит. Рассказывают не звезды, но иконы жанра. О том, как все начиналось, кто повлиял на рождение и становление жанра и во что все вылилось в итоге. Крайне интересная штука для металлистов, не ограничивающихся парой групп. Думаю, что касается множественных саундтреков, ни один из них не останется неопознанным любителями жанра.

“Рок-апокалипсис” — документалка про фестиваль Wacken Open Air с комментариями известных в жанре металла людей и фрагментами выступления известных групп и исполнителей.

Подобного же рода фильм о зарождении хауса — “История хаус-музыки”. В фильме так же присутствуют интервью с видными деятелями жанра.

Ну и нельзя не упомянуть крайне интересную документалку “В поисках Сахарного человека”. Фильм, который не воспринимается документалкой в полной мере и интересен явно не только почитателям фолка.

Daft Punk Unchained – история группы в документальных кадрах и интервью как от самих создателей, так и от множества звезд, работавших с ними в то или иное время.

Разумеется, есть подобного рода документалки о многих жанрах и поджанрах музыки, и, пожалуй, объединяет их по большой части одно — это набор интервью разных более или менее компетентных в своем вопросе людей, которые рассказывают о том, как же происходило развитие. Их собственное и/или музыки. А общим для всех является скукота в случае, если вы адептом жанра не являетесь и все эти имена являются громкими для кого-то, но не для вас. Да и документалки не любите.

Заключительное слово

Естественно, данный текст ни в коем случае не является исчерпывающим гайдом по всем-всем-всем музыкальным фильмам, это только авторское изложение. И не более. Считаете, что некоторые фильмы незаслуженно забыты? Оставляйте свои рекомендации в комментариях. Устроим музыкальный вечер.

You may also like